Уральский ювелир Сергей Савельев создает подлинные произведения искусства из металла и камня. В его мастерской рождаются уникальные изделия, поражающие красотой и изяществом.
Сергей Иванович пошел по стопам своих предков – ремесло стало делом семейным, его дети также продолжают профессиональную династию. Помимо ювелирного искусства, он увлечен краеведением Приуралья. Родом мастер из далекого Пятигорска, а за годы жизни на Урале он собрал внушительную коллекцию скифских бронзовых наконечников стрел, колчанных крючков, ременных пряжек и элементов конской упряжи, найденных на берегах великой реки.
О своей жизни, профессии и творческом пути Сергей Савельев рассказал в интервью.
– Сергей Иванович, как складывалась ваша династия ремесленников?
– Мой отец, Иван Михайлович, работал газоэлектросварщиком на Пятигорском механическом заводе оборонного значения и имел личное клеймо. Его старший брат, Александр Михайлович, был председателем Совета художников Пятигорска и главным художником ковровой фабрики имени Ленина. Его гобелены хранятся в Пятигорском краеведческом музее, а театральный занавес до сих пор украшает Пятигорский драмтеатр.
По материнской линии дед занимался инкрустацией оружия – кинжалов и шашек. Видимо, все это заложено у меня в генах. В школе я любил лепить, мастерить, а с 12 лет занимался в студии скульптора Евгения Александровича Рукавишникова. Когда заканчивал школу, в Пятигорске действовал производственный комбинат, где старшеклассники получали профессиональные навыки. Я попал на курс чеканки и художественной обработки металла – и это определило мой дальнейший путь. В 17 лет стал студентом Красносельского училища художественной обработки металла – единственного в Советском Союзе, готовившего ювелиров и граверов. По окончании получил шестой разряд ювелира и пятый разряд гравера.
– Помните свою первую работу?
– Конечно. Это были обручальные кольца с гравированными портретами из старых царских червонцев.
– Как формируется собственный стиль?
– Со временем вырабатывается своя техника. У меня были сильные учителя, а в училище – уникальная библиотека. Книги нельзя было выносить, но можно было часами работать в читальном зале. Секреты передавались от мастера к ученику. Многое из того, что мне подсказали наставники, невозможно найти ни в одной книге.
– Как Вы оказались в Уральске?
– Здесь родилась моя жена. Мы поженились на четвертом курсе, а на пятом у нас родился сын. Климат Пятигорска ему не подошел, и в 1987 году мы переехали в Уральск. При этом каждое лето меня вызывали в Пятигорск или Красное – я выполнял заказы, занимался реставрацией коллекционных вещей, икон, окладов. В Уральске работал от Дома быта. Сначала местные ювелиры восприняли меня настороженно, но я брался за сложную работу, от которой другие отказывались, и постепенно завоевал доверие.
– Ювелир – это профессия или призвание?
– Ювелир – профессия, а вот мастер ювелирных дел – призвание. Мне ближе старое определение: «златокузнец», мастер золотых и серебряных дел. Сегодня многое упрощено – компьютер, 3D-принтер. Это удобно, но в таких изделиях часто нет души. Настоящая работа должна рождаться руками и сердцем, чтобы вещь жила долго и передавалась по наследству.
– Бывает, что нет идей?
– Никогда. Идей всегда больше, чем времени и материала.
– Есть ли у Вас любимый камень?
– Каждый камень по-своему прекрасен. Очень люблю гранаты – их цветовая палитра огромна. Обожаю изумруды, демантоиды, агат-маховик, топаз, дымчатый кварц.
– Ваши изделия носят известные люди?
– Я выполнял заказы для клиентов из Голландии, Индии, Германии, Италии и других стран.
– Что бы Вы посоветовали начинающим ювелирам?
– Любить свое дело, не заниматься штамповкой, изучать технологии и древние техники, искать собственный стиль, вплетать национальные мотивы в современное искусство.
– Вы применяете технику известных ювелиров, того же Карла Фаберже, или у Вас есть свой бренд?
– У меня выработалась своя техника: больше похожая на стиль рококо. Также есть свои фишки, которые никто, никогда не применял. Собственно, любой мастер может такое сделать, но именно такой стиль ввел я.
– Каково это – быть ювелиром?
– Прежде всего нужно быть художником. Нас учили не просто работать с металлом, а самим проектировать, рисовать и воплощать идеи. Нужно знать скульптуру, анатомию человека, животных, растений. Только тогда изделие будет живым.
Самая дорогая и интересная моя работа – колье из бриллиантов для невесты. В каждом цветке было по пять бриллиантов на миниатюрных золотых пружинках. Когда невеста двигалась, украшение начинало играть светом – это настоящее волшебство.
Оксана Каткова,
фото автора и из архива С. Савельева
